一：超大泥塑肖像創作概述

　　超大泥塑肖像的創作常常在本科四年級的時候，作為獨立的一門必修課程。因為它是一門承上啟下的重要課程，前面通過了石膏頭像臨摹，等大真人頭像寫生，胸像臨摹和寫生，二分之一人體臨摹和寫生，直到等大人體泥塑寫生及等大人物著衣泥塑寫生等一系列課程訓練以后，超大肖像創作課程則顯得尤為重要。超大肖像創作對于特定人物的表現力很強，加強超大肖像創作的創作練習是頗為重要的。

　　二：泥塑肖像創作要求

　　超大泥塑肖像的創作通常是要求在一定課時之內，用泥塑來對某一特定人物的肖像進行再創作，尺度通常約在一米高以上，根據不同人物和構圖需要，可以連帶部分肩和胸。

　　三：超大肖像創作技法分類

　　1：重寫實

　　泥塑是加法塑造，泥巴的可塑性極強，寫實手法是最常用也是最普遍的塑造技法。

　　西方有著良好的寫實傳統，當時石材和金屬是主要材料，泥塑只是作為制作雕像的模具，所以流傳下來可見的泥塑不多見。意大利雕塑巨匠米開朗基羅的泥塑堪稱寫實的典范，其泥塑手法結構嚴謹，手法簡練，塑痕自然流暢。

　　寫實手法要求塑造過程相對比較嚴格，首先要有成熟的構思，適合大小的比例小稿，還要有塑造對象足夠多的多角度圖片資料。小稿主要體現出人物的頭頸肩胸關系，五官不需細作。然后依據小稿進行放大制作，骨架的要求要簡練實用，具備足夠的牢固性。在塑造的過程中時刻注意檢查小稿所體現出的大關系，加泥上形要有步驟，理性與感性并重。大形出來后，入細刻畫就得更加理性。在深入刻畫的過程中時時注意檢查大關系，細節和整體的關系。在表面處理手法中，遵循整體蘊涵細節，寧方勿圓，方中帶圓，力求獲得"麻袋包土豆"的體量感。使用的工具金屬刀等工具占主導，因為硬質帶有一定重量的工具在塑造超大肖像人物泥塑時，更容易整體概括。在使用工具時要"寧用大刀塑小形勿用小刀塑大形"，同樣是從整體出發。

　　前蘇聯的肖像雕塑大多體量較大，塑造手法嚴謹大氣，大尺寸的肖像更加注重對形體的概括和提煉，在很多表現領袖人物肖像大多采用寫實的手法。

　　中國古代傳統雕塑中的佛教雕塑，很多是泥塑，古代藝人在泥塑塑造技法上的造詣是后人無法逾越的，比如唐代雕塑家楊惠之在肖像雕塑上取得的極高成就令后人嘆為觀止。相傳他曾為長安名藝人留杯亭塑像，人們從像的后面就能認出是留杯亭。楊氏還總結多年雕塑經驗，寫成《像訣》一書，可惜現已不傳。其塑造的流程和技法至今在民間流傳，我們從現存的泥塑作品可窺一斑，古代巨匠的泥塑技法和西方雕塑家相比有過之而無不及。

　　2：重表現

　　泥塑是加法塑造，泥巴的可塑性極強，對泥巴特性的熟悉程度決定了塑造手法的熟練程度。表現一些比如詩人.學者.文藝家等特定人物時，注重表現人物精神層面，往往不拘泥于簡單形似了。或注重泥味，或注重刀味，或注重手塑的痕跡，或者一些簡單的工具，比如，粗糙的木棒，斧頭，皆可以用做塑造的工具。創作者在塑造人物時不必依賴精美的工具。古人云："工欲善其事，必先利其器"。在泥塑創作中應做到"必先弱其器"，往往許多不起眼的工具塑造出來的感覺可能會有與眾不同。

　　意大利雕塑家瑪利諾.馬里尼的很多肖像作品別具一格，人物塑造的簡練傳神，可以想象馬里尼對工具的選擇是隨性的。羅丹的作品是"流淌的音樂"，他注重手塑的痕跡，手是最直接能表達塑者內心感情的，手指的捏按，手掌的拍打，抑揚頓挫的表達出了塑者對人物的認知。賈克梅第是畫家也是雕塑家。他的人物肖像更加注重"筆觸感"，采用堆砌，壘塑的手法，形式感別具一格。

　　中國當代很多雕塑家對肖像泥塑技法的研究也頗有成效，比如李向群的刀味，瞿廣慈的手味，呂品昌的陶味等等。

　　3：其他技法形式

　　在超大泥塑肖像的創作中還有的更注重形象的變形，或者由于題材的需要等等，在塑造技法上也是靈活多變的。或拙，或膩，或光，或糙，或點，或面。在追求作品效果時是塑造技法需要"不擇手段"的。

　　四：結語

　　對肖像泥塑技法的研習對后續的創新是至關重要的，先有形后無形是普遍的藝術規律。

　　超大泥塑肖像的創作技法和方法還有很多方式，泥塑的塑造手法因受材料的限制比較局限。但是在實踐中還可以繼續摸索和創新。在當下環境中，隨著創作材料的豐富，觀念的轉變，創作形式也更加多種多樣，而泥塑這種材料和手法不但是基礎訓練的好方式，也是當下創作中相當重要的一種常見形式。