1．比例
　　1米左右高，最厚與底板高差為15cm。
2．材料準備
　　鐵釘、棕繩、雕塑刀、薄膜、噴水壺等。
3．架子
　　架子與浮雕頭像架子一樣，只是尺寸更大些，同樣纏上鐵釘，以便掛泥。
4．制底板
　　同浮雕頭像制底板一樣，只是略厚些，因為這樣可以更好地保持水分，從而減小泥的收縮性，較好地控制裂縫。
5．畫像
　　同浮雕頭像的制作一樣先設(shè)定一個光源，以便使板面成中間色調(diào)，并選定一個角度，初學(xué)者最好是半側(cè)面或側(cè)面，然后用線準確地描繪出對象，同時，注意對象的比例、動態(tài)和透視，以及畫面的構(gòu)圖。
6．加泥
　　加泥既要仔細又要大膽，經(jīng)過仔細觀察，爭取一次把體量加足，形狀加到位，壓緊拍實，再用雕塑刀稍稍歸納。等全部加了一層泥后，首先檢查輪廓線，把多余的去掉，少的補上；再調(diào)整各形體間的邊緣線，然后找出形體的大面轉(zhuǎn)折，輕輕拍出大的面向。
　　這時許多畫好的線都被遮蓋，所以，還應(yīng)在加好泥后的像上再畫出形或做記號，同時調(diào)整形體的透視。
7．背景的表現(xiàn)
　　這個背景有兩層含義，一是如頭像上所講應(yīng)垂直加一定厚度的泥，以表明形體被遮住部分。二是模特兒背后的環(huán)境空間。它包括一些簡單的道具，如人體中的椅子和襯布等等，而椅子和襯布的塑造也和人體一樣，依照空間次序加以壓縮，同時做好形的透視，以及面的轉(zhuǎn)折。
8．進一步塑造
　　首先是構(gòu)圖、比例、動態(tài)和透視的調(diào)整。畫面構(gòu)圖形式、節(jié)奏安排、疏密的布局都應(yīng)先有考略，并有意圖的表現(xiàn)，再調(diào)整比例動態(tài)，做出頭、胸、盆骨，三大體在相互影響及透視情況下的關(guān)系應(yīng)包括相互間的比例尺寸和視覺量感的比例。然后歸納出大的空間層次，及近、中、遠和背景。
　　如近景為：頭、左手臂、左手肩頭、左腿、右腿及盆骨、胸，遠為右肩及右手臂，但近，中，遠這三個大層次中又有變化，如近景中的左膝是最高的，其次是左前臂及左手和左小腿，最后是左肩、左上臂及左大腿和左腳掌，這樣近景中又有前后層次變化，從而使雕像更細膩、更微妙。
　　解剖結(jié)構(gòu)的塑造，從外走到里，要注重骨與骨的位置長短、對稱，肉與肉的位置、起止、厚薄和肉與骨的關(guān)系，露骨的關(guān)節(jié)部位，方、硬、轉(zhuǎn)折的明確，被肉覆蓋的地方要圓、厚、體量飽滿。
　　最后再歸納大的面向轉(zhuǎn)折和基本形，從而保證大關(guān)系不被破壞。
9．深入塑造
　　這一步主要是對五官特征、形象氣質(zhì)和手、腳、關(guān)節(jié)的塑造。細部解剖結(jié)構(gòu)要豐富、準確，緊張與松弛的對比、表面肌理、擠壓和拉扯關(guān)系等要處理好。
　　膝關(guān)節(jié)的方、硬，脛骨的方、硬，髕骨的位置方向，膝關(guān)節(jié)中內(nèi)在的股骨頭、胚骨頭、腓骨頭的細小關(guān)系，膝關(guān)節(jié)的“方”與大腿的肌肉“圓”的對比（但同時肌肉也是“圓中帶方”）等也是深入塑造過程中必須注意的。
　　腰的壓縮、松弛與上臂的拉開受力。同時肘拉開而臂彎則擠壓；手腕及上臂前段成“方”形，后段小臂伸縮肌群成“圓”形，左腳用力則右腳松弛等等，這些小的關(guān)系一步一步深入明確，從而使對象更充分，更細膩。
　　隨著工作的深入，光靠大面顯得簡單也無法完全說明形態(tài)，因此根據(jù)內(nèi)在結(jié)構(gòu)，肌肉、骨骼的穿插覆蓋可變化成許多的小面及過渡面使得塑像更豐富，更細致。
　　形體結(jié)構(gòu)準確，動態(tài)準確，透視準確，近大遠小，近處的體量充分，遠處的體量弱。表面的肌理如皮膚的質(zhì)感、布的質(zhì)感，頭發(fā)的質(zhì)感，骨頭的硬實感覺，肌肉的彈性感覺，背景的虛實感覺等等。光滑，粗糙，細膩，簡單，規(guī)則的，不規(guī)則的，有意的，無意的等等。
　　人與布的關(guān)系，主次、強弱，布與背景的關(guān)系，骨與肉的關(guān)系，是否由于深入而削弱了大關(guān)系，方的變“軟”變“圓”，而“圓”的變“硬”了，局部細節(jié)是否太跳，太過。
　　總之，這一步要認真思考，反復(fù)調(diào)整直至整個效果達到最佳。

下面談具體教學(xué)法：

1、短期強化訓(xùn)練

　　可以短期作業(yè)進行強化訓(xùn)練，要求學(xué)生每天對自己提出新的要求，在每天結(jié)束時給自己的作業(yè)拍照(至少四個角度)，并做文字小結(jié)，在周五本單元結(jié)束時，將每天所拍照片與完成的作業(yè)一起總結(jié)評判，并完成一篇有關(guān)此項訓(xùn)練的心得論文，這種訓(xùn)練的好處是學(xué)生每天到教室上課是“有備而來”，不會“磨”，每天解決不同的問題，另外，文字總結(jié)可以幫助理解，增強記憶，照片可以幫助學(xué)生明了問題出在哪個階段，整理出一種適合自己的方法和步驟。學(xué)生在總結(jié)會上不但被要求談自己的作品，及問答老師和同學(xué)們的質(zhì)詢，同時還要對其他同學(xué)的作品進行點評，使同學(xué)們保持一種學(xué)術(shù)思考的習(xí)慣。
　　這種有針對性的短期訓(xùn)練，應(yīng)該安排四周左右的時間，兩周頭像，兩周小人體，可以集中也可以分開安排。
2、中、長期訓(xùn)練(人體)
　　我們以往訓(xùn)練的重點及難點，經(jīng)常出在中期及長期作業(yè)階段，其主要原因是我們沒有在短期訓(xùn)練中使學(xué)生找到適合自己的一套觀察方法及塑造手段，因為在短期訓(xùn)練中，學(xué)生不會陷入局部塑造的僵局，并能在基本形上的塑造中鍛煉自己的整體觀念，也沒有時間把東西做到面面俱到，而且對泥這種可塑性材料有主動的把握。而中期作業(yè)的訓(xùn)練目的則有所不同，我們必須注意的是，在這種較長期的訓(xùn)練中，學(xué)生們的注意力會有所松懈。另外對訓(xùn)練的要求的認識也會忽略，最容易出現(xiàn)“磨”的現(xiàn)象，這個問題我們應(yīng)該分為二部分來解決，首先我們要就具體學(xué)生所出現(xiàn)的問題來分析，看看他是否困惑在觀察方法上，也就是說是否因為整體觀念的薄弱，而產(chǎn)生局部與整體的失調(diào)，由于我們前面進行的短期強化訓(xùn)練，學(xué)生應(yīng)能夠在教員的啟發(fā)下很快找到問題之所在，重新把握住整體觀念，找回“感受”。第二個方面也就是我們此項訓(xùn)練的重點是引導(dǎo)學(xué)生在以自己的觀察、理解的基礎(chǔ)上把自己特有的形體感受和泥塑語言，表現(xiàn)“到位”，把話說“足”。這就要求我們教員對每個學(xué)生的泥塑語言、形體感覺有個性化的認識，找到有針對性的啟發(fā)方法，切忌以一種統(tǒng)一的標準樣式來要求學(xué)生，我們應(yīng)該鼓勵學(xué)生去運用一種自己喜愛的并運用自如的泥塑手法，去塑造，包括泥的軟硬、工具、表面肌理，進度節(jié)奏等等總之要幫助學(xué)生找到自己在泥塑訓(xùn)練時所能具有的最佳狀態(tài)，保持頭腦清醒，精神高度精中，獲得在整體觀念的控制下最大程度的對自然形體變化的感受性。教員要對每個同學(xué)提出具有針對性的要求，使學(xué)生把自己的感受盡量做足。我們在以往的中期、長期訓(xùn)練中往往出現(xiàn)學(xué)生會有“做不下去”的問題，這是因為學(xué)生對教員的要求產(chǎn)生了“誤讀”。以及對自己的感覺缺乏自信，如何在訓(xùn)練中盡量避免學(xué)生陷入這種僵局呢？除前面所談到的方法外，應(yīng)該對每個學(xué)生所做作品的時間，做盡量靈活的安排。特別要注意學(xué)生的工作習(xí)慣，要學(xué)生明白在自己精神不集中的時候是不應(yīng)該再繼續(xù)工作了。學(xué)生在觀察理解上面沒有突破，作品上是不可能有進展。在這種情況下繼續(xù)工作，是必將自己的作品磨到一種自己都感到無從下手的地步，我們必須在訓(xùn)練中使學(xué)生們隨時保持對模特兒新鮮的感受性，以及對自己作品明確的控制力，這種感受性和控制力可以通過教員不斷強調(diào)自然形體的魅力等因素，并提醒學(xué)生們注意保持感受、理解、塑造這一過程的節(jié)奏來實現(xiàn)。

　　我們前面說過學(xué)生對形體語言的“開竅”，是產(chǎn)生于頭腦清醒，注意力高度集中的狀態(tài)下的，所以教員對教室中的學(xué)生的“競技狀態(tài)”，應(yīng)該給予高度的重視，我們要想開發(fā)泥塑訓(xùn)練課程的潛力，關(guān)鍵在于此。我們大家在多年的教學(xué)實踐當中，總結(jié)了許多非常有效的教學(xué)理念，我們自己的藝術(shù)實踐也給學(xué)生們提供了很切實的榜樣，但由于我們的訓(xùn)練要求的標準一直比較單一，對個性化訓(xùn)練重視不夠，所以對學(xué)生個人感受性，創(chuàng)造潛能，塑造手法的開發(fā)方面比較陌生。仿佛我們大家一直在對所有的學(xué)生重復(fù)地提倡“一種”感受理解，塑造的過程模式。方法的單一造成了效果的單一，造成眾多個體的不適應(yīng)。我們在訓(xùn)練共性技能上的成功，恰好成了我們培養(yǎng)個性創(chuàng)造力的障礙。具體到泥塑訓(xùn)練上，特別是中、長期作業(yè)。我們針對學(xué)生作業(yè)單一的要求和批評標準，(有時甚至是無意之中的)為學(xué)生提供了一種外在的樣式追求，正是這種追求壓抑了學(xué)生們自己對自然的感受性和有個性的表現(xiàn)力產(chǎn)生了學(xué)生對泥塑訓(xùn)練的要求的“誤讀”。同學(xué)們在這種“誤讀”中，在教室這一特定的環(huán)境里相互影響，加上教員沒有個性啟發(fā)的單一訓(xùn)練標準，使我們的泥塑訓(xùn)練變成了一種“點心模子”式的生產(chǎn)過程，這里，我們要面對一個有關(guān)寫實訓(xùn)練標準的討論。在我們?nèi)缒嗨苡?xùn)練中對模特的品評標準上的作用是否存在問題呢？對學(xué)生作業(yè)中對模特的“肖似”的要求到底如何掌握呢？如果使學(xué)生對感受、理解自然形體的變化規(guī)律的同時，擺脫自然形體無限豐富，細微的變化的困撓。整體地、概括地將自己對自然形體的感受以自己獨特的雕塑語言表現(xiàn)出來呢？我們以往的訓(xùn)練偏重于學(xué)生模特形體(形象)特征的掌握，這種要求本身是沒有問題的，但對它過多強調(diào)會在一定程度上使學(xué)生產(chǎn)生對模特兒的依賴，并以在“非形體”意義上的肖似作為追求，從細節(jié)上與模特的認同感為塑造，我們在日常教學(xué)，特別是在、長期作業(yè)的訓(xùn)練中經(jīng)常會看到，學(xué)生為了保持這種與模特兒細節(jié)上的認同感而不顧整體觀念的現(xiàn)象。
　　學(xué)生會陷入一種困惑，認為基本形與細節(jié)變化是對立的，細節(jié)上的與模特的“認同感”是取悅觀眾要素，認為中、長期作業(yè)一定要“深入”，甚至將其進一步理解(誤讀)為深入局部。我們暫且不談學(xué)生對教員要求的“誤讀”，讓我們先討論一下我們教學(xué)要求及方法在這種誤讀中所起的作用。我們?yōu)槭裁匆才胖小㈤L期訓(xùn)練呢？實際上我們是為了給學(xué)生提供充足的時間去觀察，理解自然人體，使學(xué)生在短期有針對性的訓(xùn)練之后，把自己的感受，以自己的語言表達充分，不受時間的限制，也就是說時間的延長是感受，理解塑造進一步豐富的必要條件，而不是松懈整體觀念，反復(fù)“磨”細節(jié)的借口，教員在對每個學(xué)生提出有針對性的訓(xùn)練要求表現(xiàn)在對具體學(xué)生工作時間的安排和對學(xué)生工作節(jié)奏的把握上，這個問題教員一定要有針對性地靈活掌握，使延長的時間(相對短期作業(yè)來講)成為學(xué)生訓(xùn)練的有利條件，而不是負擔。在訓(xùn)練中教員應(yīng)該將每個學(xué)生在短期訓(xùn)練中所表現(xiàn)出來的個性特點加以引導(dǎo)、啟發(fā)，力求在中長期作業(yè)中保持那種新鮮的個性語言特征，并進一步發(fā)揚明確這種個性。
　　教員應(yīng)善于把握學(xué)生作為感受自然的個體所表現(xiàn)出的不同的形體感受性格，進一步啟發(fā)學(xué)生在自己特有的感受性的支配下，對泥這種可塑性材料的塑造手法上個人的偏愛，與自己對自然的感受統(tǒng)一起來，逐步形成自己的泥塑語言。教員應(yīng)該在這種過程中起積極的引導(dǎo)作用，在這一階段的訓(xùn)練中我們?nèi)匀灰髮W(xué)生對自己的作業(yè)進行每日小結(jié)，并分階段進行拍照，作業(yè)結(jié)束進行點評，使學(xué)生在塑造與理念兩方面都得到訓(xùn)練。

3、長期作業(yè)(大人體)

　　在我們所提供的長期訓(xùn)練中，大人體有代表性的，我們建議把大人體的訓(xùn)練看成是以人體這種自然形作為表現(xiàn)主體的(或具有自然形特征的)創(chuàng)作來開展訓(xùn)練。我們不贊成以大人體訓(xùn)練作為單純培養(yǎng)寫實能力的習(xí)作課程，我們應(yīng)充分注意大人體訓(xùn)練所特有的，尺度感、制作感，以及在審美樣式的體現(xiàn)上所具有的特殊性。在人體的訓(xùn)練中，模特上只具有一定的參考作用，學(xué)生應(yīng)該被要求去完成一件人體作為客體的泥塑創(chuàng)作，盡管人體的動態(tài)可能有一定限制的(比如站立的男人體，或女人體)，但學(xué)生個人的泥塑語言特點，一定要充分地表達出來。
　　大人體應(yīng)該是體現(xiàn)我們在泥塑訓(xùn)練中所取得的對個人泥塑語言的追求的成果。我們的人體訓(xùn)練的目的理念以及我們中央美院雕塑系泥塑教學(xué)所培養(yǎng)出來的個性化特點都應(yīng)該在學(xué)生的大人體的完成中有所體現(xiàn)。如果我們的學(xué)生在大人體的訓(xùn)練中仍然出現(xiàn)千人一面，“點心模子”式的習(xí)作特征，那不能不說是我們泥塑教學(xué)完全地失敗，為了避免這一可悲現(xiàn)象的出現(xiàn)，我們必在大人體訓(xùn)練之前做好充分的準備工作，首先教員必須同學(xué)生一起探討對于大人體訓(xùn)練目的，內(nèi)容的認識，探討相關(guān)理念，明確其中藝術(shù)創(chuàng)造的內(nèi)涵，探討人體作為自然形態(tài)在當代藝術(shù)理念之中的形式感及表現(xiàn)力等方面的命題。使學(xué)生在整個訓(xùn)練中始終把握自己的特殊的泥塑語言，主動塑造，將模特只作為自然形來借鑒，要求學(xué)生在完成雕塑作品的同時，完成一篇以研究人體語言為命題的學(xué)術(shù)論文，闡述自己對自然人體語言在審美樣式，人體藝術(shù)理念，及當代雕塑發(fā)展的認識。
　　我們主張學(xué)生寫學(xué)術(shù)論文，但不在篇幅上做過嚴的要求，我們要學(xué)生有自己的觀點以及思辯能力，因為我們相信藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)理念的發(fā)展聯(lián)系在一起的，如果沒有對藝術(shù)理念的思考，藝術(shù)創(chuàng)作就會“貧血”就會形成對自己的重復(fù)和對別人的模仿，特別在當代藝術(shù)發(fā)展的努力中，失去存在的必要性和“合法性”。

　　綜上所述，我們對泥塑訓(xùn)練內(nèi)容及要求應(yīng)該建立在當代雕塑藝術(shù)發(fā)展的平臺上的，使其與我們所提供的其他訓(xùn)練一起構(gòu)成我們中央美院雕塑系基礎(chǔ)教學(xué)的整體，為學(xué)生提供一種多元性的符合個性發(fā)展的藝術(shù)環(huán)境和訓(xùn)練內(nèi)容。使我們在保持我們所具有的寫實能力訓(xùn)練的傳統(tǒng)優(yōu)勢的同時，為學(xué)生提供更多的個性化的發(fā)展空間。
　　使泥塑訓(xùn)練與其他材料的訓(xùn)練在藝術(shù)理念上聯(lián)系在一起，將“材料的意識”，納入我們教學(xué)的基本綱領(lǐng)之中，并用通過對“材料意識”引導(dǎo)，發(fā)展我們對雕塑的“自在性”(Objectndess)的領(lǐng)悟，從而達到我們在雕塑基礎(chǔ)教學(xué)中對現(xiàn)代到當代藝術(shù)理念上的完善。