中國書畫藝術(shù)在長期的歷史發(fā)展中，形成了在世界上獨(dú)樹一幟的民族藝術(shù)，具有鮮明的特色和深厚的傳統(tǒng)，這與我國的社會發(fā)展、民族欣賞習(xí)慣，以及傳統(tǒng)的學(xué)術(shù)思想，有著密切關(guān)系，逐漸地將某個畫家群所具有的共同用筆、用色以及用墨特點，后人將他們歸結(jié)為各個流派，若是傳播藝術(shù)與學(xué)術(shù)影響力不夠深遠(yuǎn)，則較難形成一種“流派”。

近現(xiàn)代中國畫壇呈現(xiàn)了眾多的流派，它們?yōu)橥苿又袊嫲l(fā)展，作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。在這些流派中，以海上畫派、京津畫派、嶺南畫派、新金陵畫派、長安畫派、冰雪畫派影響最大。

01、海上畫派，各領(lǐng)風(fēng)騷

“海上畫派”是19世紀(jì)中葉至20世紀(jì)初一群畫家活躍于上海地區(qū)并從事繪畫創(chuàng)作的結(jié)果與風(fēng)尚，是中國近代以來最為重要的繪畫流派之一?！昂Ｉ袭嬇伞彼珜?dǎo)的一種新的繪畫審美觀念與方式在相當(dāng)長的時間內(nèi)對畫家們的創(chuàng)作仍具有益的啟迪，今天仍能從現(xiàn)代中國畫家們的筆端感受一二。

代表人物：任伯年 虛谷 吳昌碩 蒲華

海上畫派為中國古代傳統(tǒng)繪畫和現(xiàn)代中國畫之間，架起一座橋梁，同時一掃當(dāng)時畫壇死氣沉沉的摹古之風(fēng)，奠定海派在近現(xiàn)代畫壇的特殊地位，影響了整個東方。海上畫派有以下幾個特點：

一是，學(xué)習(xí)民間、借鑒西方，成為二十世紀(jì)中國畫壇發(fā)展的基本格局；

二是，海派畫家大多是以賣畫為生。尤其在解放前，幾乎所有的畫家都有潤格，畫家們既要迎合賣主，又要保持自己個性，才能使自己的藝術(shù)商品立于不敗之地；

三是，沒有固定的風(fēng)格但有各自的個性。海派畫家絕大多數(shù)，是品學(xué)修養(yǎng)兼具的文人畫家，許多畫家詩、書、畫、印皆善。如吳昌碩、張大千、趙叔孺、趙子云、錢瘦鐵、王個簃、來楚生、韓天衡等；

四是，包容性強(qiáng)。海上畫派并非指上海籍的畫家，而是指各地云集海上的畫家，真正在上海出生的畫家可謂鳳毛麟角，如嘉定的陸儼少、松江的程十發(fā)等。

02、京津畫派，百花齊放

京津畫派是清末民初京津兩地國粹文化繼承與發(fā)展的結(jié)晶性產(chǎn)物。京津畫派主要起源于四個國畫團(tuán)體：宣南畫社、中國畫學(xué)研究會、湖社畫會和松風(fēng)畫會。京津畫派的畫學(xué)主張，歸納起來可分為兩個方面：一是保存國粹，精研古法；二是師法造化，以創(chuàng)新意。

代表人物：肖俊賢 陳師曾 齊白石 于非闇 李可染

京津畫派是文化理念而非地域概念，1949松風(fēng)畫會創(chuàng)始人之一溥心畬先生年落戶臺灣后，廣泛地在臺灣、日本、香港、東南亞各國講學(xué)授課，京津畫派同嶺南畫派一樣弟子遍布海外并被國際美術(shù)界所矚目，今日的京津畫派已是立足于海峽兩岸而遍布世界的主要中華國畫群體之一。

03、嶺南畫派，折衷中西

嶺南畫派是海上畫派之后崛起的最成熟體系，影響最大的一個畫派。創(chuàng)始人為高劍父、高奇峰、陳樹人，簡稱“二高一陳”。它是嶺南文化最具特色的祖國優(yōu)秀文化之一，它和粵劇、廣東音樂被稱為“嶺南三秀”，是中國傳統(tǒng)國畫中的革命派，是中華民族繪畫史上的一個重要民族繪畫流派，是建國后最優(yōu)秀的畫派之一。

代表人物：高劍父 高奇峰 陳樹人

其作品的主要特點是：大膽融會傳統(tǒng)繪畫，又借鑒日本畫、西洋畫，重視透視和立體感，設(shè)色大膽等表現(xiàn)手法。

作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感。畫面形象生動，人物、動物造型逼真，色彩鮮明自然。

高劍父作為嶺南畫派的領(lǐng)袖，早年留學(xué)日本，上世紀(jì) 30 年代在廣州設(shè)立“春睡畫院”，培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才。當(dāng)今嶺南畫派大家關(guān)山月、黎雄才都出自該院。

04、新金陵畫派，標(biāo)新立異

新金陵畫派是新中國畫壇最具影響力的繪畫流派之一。新金陵畫派緣起于上世紀(jì)60年代，由傅抱石、錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙等老一輩藝術(shù)家創(chuàng)立，影響深遠(yuǎn)。在建國初提倡寫生，多以江南山水為表現(xiàn)內(nèi)容，作品大多雄偉而秀麗，極具江南山水特色。新金陵畫派的藝術(shù)觀念歸納起來大體有四點：即自覺的創(chuàng)新意識，辯證的民族意識，高尚的人文精神，激情的寫意精神。

代表人物：傅抱石 錢松巖 宋文治 亞明

這些畫家對二十世紀(jì)后期中國畫壇有較大影響，尤其是傅抱石，在實踐中創(chuàng)造出一種既變化多端又有統(tǒng)一規(guī)律的嶄新皴法，用筆恣肆，墨彩交融，氣勢磅礴，韻致高雅。

傅抱石所作人物又善于將古典詩詞的意境美，與繪畫藝術(shù)的形象美交為一體，意態(tài)瀟灑，神情秀逸，風(fēng)格高古。唯一不足是人物畫過于雷同，變化不大，有千篇一律之感。

05、長安畫派，質(zhì)樸渾厚

“長安畫派”是由石魯、趙望云、李梓盛、康師堯、何海霞、方濟(jì)眾等畫家為代表的美術(shù)團(tuán)體，他們的繪畫題材以山水、人物為主，兼及花鳥；作品多描繪西北，特別是陜西地區(qū)的自然風(fēng)光和風(fēng)土人情，其中尤鐘情于陜北黃土高原的山山水水；在創(chuàng)作手法上，他們致力于中國畫的繼承與創(chuàng)新，提出“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的藝術(shù)主張。

代表人物：黃胄 石魯 趙望云 袁振西

長安畫派的作品用筆粗獷、富有詩意、形式感人。開派人物為趙望云、石魯，主要畫家有何海霞、劉文西、王西京等。長安畫派畫家中最為杰出，當(dāng)推石魯和趙望云。

06、冰雪畫派，知白守黑

冰雪山水畫是于志學(xué)歷經(jīng)20年不懈探索在1979年問世的新畫種。自上個世紀(jì)八十年代初冰雪山水畫問世以來，在社會上引起極大反響，冰雪山水畫成為一種北方文化現(xiàn)象即冰雪文化的典范。在于志學(xué)創(chuàng)建的冰雪畫藝術(shù)研究會領(lǐng)導(dǎo)下，現(xiàn)已擁有五百余名會員，并形成了以于志學(xué)為首的遍布全國的冰雪畫派。

代表人物：于志學(xué) 高俊峰 呂延冬

冰雪山水畫以其特有的藝術(shù)語言和獨(dú)特的技法，表現(xiàn)了“冷逸之美”等冰雪美學(xué)的核心思想；填補(bǔ)了傳統(tǒng)中國水墨畫一千多年來不能直接畫雪更不能畫冰的空白；使傳統(tǒng)中國畫的表現(xiàn)對象由山、水、云、樹拓展到山、水、云、樹、冰雪，創(chuàng)立了中國畫“白的體系”。

冰雪畫派的畫家，把領(lǐng)軍人于志學(xué)始創(chuàng)的冰雪畫進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)光大，以對自然和生命的真實體驗，將傳統(tǒng)中國畫筆墨與冰雪水墨相融合，不斷發(fā)掘和拓展“礬墨”的潛能，從冰雪的宏觀和微觀世界拓展到奧妙無窮的大千世界，抒寫著大自然的壯美和人文精神的永恒，譜寫著當(dāng)代中國畫的華彩篇章。